剖析故事元素范例

既然是影视作品的元素，那么我们不妨以经典的案例来继续拆分剧本的17个部分，这里，我们以文牧野导演的《我不是药神》为例，来继续详细探讨剧本的4种元素。

■环境

《我不是药神》是一部非常工整的经典作品。首先，我们来看看环境元素。

时间

时间是按照创作者的心意而决定的，但是如何体现时间呢？有的创作者会在电影的开场直接写明年份，这种方法当然可以，但太冰冷了。

我们可以通过一些标志性的细节展现，而细节无非就是衣食住行四个方面，比如通信工具，这是一个非常有年代感的标志，当一个角色拿出大哥大时，观众就知道故事发生在20世纪90年代初；如果是诺基亚，那就是2000年前后。

创作者不要轻易地去写他不熟悉的年代，比如让一个“90后”作家去写20世纪70年代上山下乡的故事，除非创作者做过大量的调研，否则就会让故事极不可信，很多细节都会显示创作者对这个年代的陌生。因此，当创作者一定要创作陌生年代的故事时，必须事先做好事无巨细的历史调研，写出那个年代有标志性的细节。

既然故事发生在什么时候都可以，且又要保证真实性，那么把故事放在当下是最稳妥、最安全的方式，并且也无须寻找特定年代的场景，进一步节省成本。

此外，有的创作者喜欢架空朝代，但我是不提倡的，尽管这样可使作者的创作更自由更随性，但架空的时代总是脱离观众的，这样就使观众少了一个共情点、感知点。作为创作者，要把环境当作一个角色来写，把设计角色的那份认真细致也放到环境上，这样观众可以感知到创作者的那份用心。架空不需要任何调研，为了躲避审查避开一些真实的历史人物，属于有一点小聪明但放弃了更有价值的部分。

《我不是药神》讲述的是20世纪90年代上海的故事，这从开场的标志性细节就能看出来。另外，还有一个细节能体现，那就是程勇戴假发。很多观众对程勇的发型感到别扭，认为直接展现光头就好了。事实上，那个时代是没有人留光头的，一旦留了光头，就意味着放弃了自己的社会身份，所以程勇戴假发非常符合那个年代的特征。

空间与规则

空间一般分为大环境、小环境，大环境即整个宏观的世界，此外还必须呈现出角色所在的小环境，让观众感知主角是如何生活的，就这样规则也在空间的角度中体现出来。

在《我不是药神》中，大环境是20世纪90年代的上海，在改革开放的春风下，上海作为排头兵，经济发展迅猛。正因为经济非常发达，上海人民积极拥抱自主创业，产生出很多小个体户。同时，每个人都赚到了钞票，又掀起了一阵出国潮，这是整部电影的大环境。

在小环境上，程勇经营着男性保健品，与此同时他的前妻要跟着新的丈夫出国，程勇必须夺回孩子的抚养权，这是他面临的困境，总之，他苟活在那样的小环境里。

程勇所处的社会规则，是每个人都在拼命赚钱，追求美好生活。

作品对年代的呈现是非常准确的，宾馆药店的布置，车辆住房的展现，这是作品对时空环境的要求。在这样的环境下，主角与苟活的小环境之间是妥协关系，这份妥协，正是为了要让他产生应激动作之后走出舒适区，就像在电影中，程勇一定会走出他的药店一样。

■人物

物理存在

所谓物理存在，简单来说就是这个角色实际长什么模样，处于什么样的状态。需要强调的是，物理存在在影视作品中要非常明确，很多创作者在写小说时，对主角描写有时是空白的，因为小说不必太具象人物的所有特征，留给观众一点想象的空间、共情空间和代入空间。但影视作品中对物理存在要相当清楚，落到最后，总会需要一个具体的演员来饰演。

当然，外形描述不是事无巨细的，身高、体重、胖瘦、模样这些是必要的，但是像耳朵的形状就没有特地再描述一下，除非是这个人物的典型特征，并且有推动故事的作用。

归根结底，是要书写这个人物的性魅力，也就是着重与他魅力相关的部分，用流行的话说，叫描绘主人公的“性张力”。

在日常的创作中，我们有更加便捷的方法，就是直接对照现实中的某人，甚至明星，在你脑海中排练的画面里，不妨就用真人替代。

在《我不是药神》中，程勇的物理存在是一个中年发福的大叔，不修边幅，邋里邋遢，在性魅力方面可以说寥寥无几，但这毕竟是要为故事服务的，因为他苟活于小环境之中，面临着巨大的人生变故。

社会地位

社会地位是一个人在现实生活中身份的集合，比如他的家庭生活、职业生活，在创作角色过程中，它是对角色真实性的有力支撑。

程勇的社会身份也是非常明确的，一个男性保健品店老板，一个离婚的男人，一个父亲，还是一个患有阿尔茨海默病老人的儿子，这四个社会身份集合在一起，角色就站住了。

缺陷原罪

在缺陷原罪方面，作品用一句话点了出来：程勇有家暴的历史。所以妻子离他而去、儿子离他而去，都是对这个人物的惩罚。

境遇刺激

因为程勇想把孩子争夺回来，就必须摆脱没钱的窘境，更让程勇无法接受的是，他的儿子马上就要被接到国外去了，他甚至因为这件事儿闹到了派出所。

应激动作

创作者为主角设计一个小环境、小空间，这是角色的舒适区，他可以在这里得过且过，创作者必须刺激主角走出舒适区，逼迫他做出应激的行为。

一般来说，这些都发生在作品的四分之一处，回想一下，当我们看到角色在开头的时候寄人篱下、被人欺负、唯唯诺诺，或者他本来是有能力的，但是受限于某种原因无法施展，抑或他知道某地有神秘的宝藏但他不愿去，总之，这也契合了观众的心理，与观众达成共情，希望角色走出安全区。因为在现实生活中，我们趋向保守，只肯用最小的动作解决问题，达成目标，而不愿生活产生翻天覆地的变化。那么在故事中，我们便希望角色以更可能大的动作去完成某事。

因为儿子即将远离自己的刺激，当有人告知程勇，如果去印度购买某种治疗白血病的仿制药带回来售卖的话，他可以挣一大笔钱，于是，程勇义无反顾地去做了，并且也能得到观众们的共情。这是主角和观众的共同抉择。

作品不断在加强对程勇做这件事的认可，可以归纳为三方面：为什么是我？为什么我可以做这件事？为什么现在要做这件事？这三个问题是创作者必须回答的。为什么是程勇做这件事？因为他在上海售卖印度神油，在异地他乡有门路，可以顺利打通通道；为什么程勇要做这件事？因为他父亲养老院的住院费交不上了，房租也交不上了，更重要的是儿子马上就要被接走了，他必须有钱。当吕受益告诉他可以做这门挣钱的买卖时，他毫不犹豫地答应了。

■事件

核心悬念

因为某种特别的原因，主角需要走出小环境的舒适区，去完成一件不可能的任务，这是影视作品的核心悬念。因此，有些影视理论认为，电影故事的本质叫mission impossible，即不可能完成的任务。

对于写实题材来说，这个任务是不用那么极端的，同时也不要让悬殊过于夸张，例如塑造一个完全没有任何功底的熊猫去当神龙大侠，迎战最强的敌人。

《我不是药神》就处理得很好，一个上海经营男性保健品店的中年人要开始走私违禁药物，听起来很不可思议，但同时又存在其合理性，也成为作品的核心悬念。

阻力对抗

主角是不可能顺利完成任务的，他会受到阻力对抗，这也成为事件的核心看点。对抗分别来自环境、对手及自身，也就是天时地利人和，主角一样都没有占到。

在《我不是药神》中，去印度贩药时的遭遇、回国时的海关都是环境的阻力，他的对手，是其他假药商贩及警察，最后，还有程勇自身的疏忽、狂妄和贪婪，都成为他自己的绊脚石。所以，创作者在构思阻力时，一定要将各个层面的阻力都考虑好。

转折变化

在所有故事环节中，转折变化是最难理解的。它是一个故事的腰，故事能不能立得住，就看腰好不好。

转折变化一般出现在故事的中间位置，往往是故事风向的变化，它既可以是主角目标的变化，也可以是认知的变化，从而让故事的风格和风向发生转变。

在《我不是药神》中，程勇最开始卖药的目的只有一个：赚钱，然后挽回家庭。但是在中间过程，他的思想发生了巨大转折，他意识到为什么妻子离开自己。不是因为他没钱，而是因为他是个不求上进、只会家暴的男人，本质上，是自己的罪恶招致的惩罚。

因为以上缺陷，他的认知发生变化，他决定卖药救人，哪怕赔钱也要卖。

在过去西方的影视教材中，有一种说法是找到主角的want和need，前者是主角想要什么，后者是主角需要什么。在故事中，主角想要钱，但他需要的是做一个好人，因为程勇最核心的问题是解决家庭矛盾，他希望孩子可以留在身边。基于这两种视角，可以引申出AB故事理论：在一个剧本故事中，表面看到的为A故事，深层隐藏的是B故事。

《我不是药神》的表面故事，是一个上海小市民去印度走私仿制药品，最后成为富翁的故事；但深层次中，这是一个男人想要做一个有担当的好父亲、夺回孩子抚养权的故事。这是一个标准的故事格式。

代价

转折变化后，角色需要付出代价，很多教材又称之为牺牲，也就是主角在获得最终结果之前可能会有牺牲。

牺牲有一些特点，第一是有死亡气息，既有概念化的死亡，也有字面意思上有人死去。如果有些故事不适合出现死亡场景，那么需要创造死亡的气息，要么濒临死亡，要么是失去和生命等量的事物。

第二是母体重生，也就是角色在生命的低谷重回出生或上路的地方，幡然醒悟，重新出发，这样就不必以生命为代价。

第三是失去爱情，这是一种比较传统的处理方式，将爱情作为巨大的代价，通常出现在许多黑帮、武打片中。

在《我不是药神》中，代价是多重的，吕受益因人生无望自杀，黄毛命殒于车祸之中，昔日的销售团队分崩离析，而程勇的行为触犯了法律，获刑五年。

结果

程勇原本追求的是家人团聚，以为只要自己获得了金钱就可以拥有家人的尊敬和爱护。但在结局中，他的确获得了尊敬，但却不是他预想的那些人，其中甚至还包括曾经的对手。

■主题

主题，即话题范围，从正负两个方面呈现。

话题范围

尽管作品中没有人会讲这些大道理，但观众能感知电影想要传达的主题范围：金钱、家庭和正义。

负价值与正价值

例如：钱对于一个家庭来说不是最重要的，爱与信任才是；药不是用来赚钱的，而是用来救人的；从国家层面上加强社会对白血病人的保障，一个人是当不了神的，更何况用违法的手段走私仿制药，最终只有整个社会的努力才能拯救更多的人。所以，作品呈现的是范围，从钱和家庭的角度、药和病人的角度、国家和医疗的角度，作品不断地深挖主题，使其更加丰富。

成长

程勇在最终成了更加富有正义感、有爱心的人，社会层面上对待白血病患者也有更加健全的制度。

但大部分情况下，我并不建议创作者讲太明确的道理，尤其从社会、国家的层面，作为一个编剧，你无须下结论、讲道理，你只需要呈现，并且要从多方面、多维度地呈现。只要从主角的缺陷和原罪出发，让他在认知层面上有所成长即可。

我们以《我不是药神》这部作品为例，详细剖析了一个剧本故事所需的元素及其组成部分，有了这些元素，你的故事才会完整，让你在创作之初作品就能立得住，心里就有了底。将作品拆分、细化，填满之后就是你想要的故事，不会出现太大的偏差，之后就会进入剧本的打磨阶段了。