怎样进入短剧影视行业

■短剧的交付标准

短剧的整体构成

除了如何讲好一个故事，在进入影视行业之后，你还需要知道一些其他的事情，比如短剧都是如何交付的。一般短剧的交付发生在成片之后，尽管我们只是一个编剧，但最好也要知道生产的全流程，以便我们在这个行业内发展，所以，不管你未来想做导演、制片人甚至影视公司的老板，都必须知道整体构成。

一部短剧的拍摄分为前期、中期、后期，前期由编剧完成剧本，中期是导演组和演员组完成拍摄，后期就是剪辑。相较于电影，它的周期要短许多，通常剧本完成可能就十天半个月，拍摄需要8天，后期剪辑15至20天。和电影类似，前期尚未进组的时候，作为这部戏的老板或者说项目经理，制片人需要召集编剧和导演做创意方面的工作，临近开机时，演员、美术指导、服化道相关的工作人员全部选定完毕。拍摄期间，制片组负责拍摄、场地、生活、统筹进度、安排角色、场记、灯光、美术、道具、化妆等。进入后期，剪辑组等负责配音、配乐、特效等。对于短剧来说，由于成本低，很多岗位都能合并，能省就省。

一般来说，剧组正常是以制片为中心，制片人负责人员、生产、资金的管理。此外，也有以创作为中心制的，比如有的导演、演员或编剧成立公司或工作室，但这种情况也需要一个得力的制片人作为坚定的合作伙伴。

短剧的1分钟通常需要几千元的成本，150分钟的短剧整体需要30万到60万元不等。短剧上线后，回款周期是24小时，当然，这是指付费短剧，如果是定制短剧、广告短剧，那么拍摄前就已经回款。这是想要创业的从业者需要提前知道的。

短剧角色的要求

首先，对于角色的名字，根据很多甲方的要求，男频方面，男性角色一般需要使用接地气、大众化的名字，千万不要使用网络时代网文男主角的名字，尤其是复姓，比如令狐、东方、欧阳等。女频方面，女性角色建议多用叠字作为名字，萱萱、楚楚、圆圆等，因为短剧属于快消品，以好记为主。

其次，选角方面，不论是男频还是女频的角色，都需要好看但不能有攻击性，有邻家少男少女感。所谓攻击性长相，就是容貌过于锋利或艳丽。

再次，表演风格方面，演员需要情绪饱满、表情丰富、吐字清晰，甚至可以适当地夸张以符合人设。因为短剧一集只有1分多钟，最长也就4～5分钟，所以需要有爆发力，如果生气，就要演出火冒三丈之感；如果难过，一定要泪眼盈盈，演员不要隐忍，不要循序渐进。

最后，角色的长相还要符合他的人设，比如某人饰演的是坏人，就要一眼看出他是坏人。

短剧的剪辑特点

剪辑方面，短剧切换要快，运用多种剪辑方法。因为短剧制作成本低，拍摄素材量有限，尤其是机位、场地等，导致画面场景和镜头比较单一，这时就需要通过比较花哨的剪辑来弥补缺陷，甚至要用一些短视频的剪辑方法，因为它们都是竖屏的。因此，节奏要快，多用手法，追求刺激，寻找创新，切忌四平八稳，配乐和音效方面也要丰富。

和电影不同，短剧可以适当采用夸张式的字幕，比如某人出场后，可以用漫画式的分割介绍他的名字、身份乃至技能等。同时，可以适当使用一些美颜功能，因为短剧的演员在容貌方面肯定无法与传统演员相比。

除了短剧，还有一些物料需要交付，包括成片声音、画质、海报、字幕、片头片尾等，这些内容在甲方公司都有比较约定俗成的标准。

如何进入行业

短剧的市场需求大，且行业不饱和，缺乏创作的编剧，所以，这是一条非常好的赛道。一只脚踏进了短剧编剧的市场，也意味着我们正式踏进了娱乐圈，需要规划好我们的职业生涯。故事创作的领域永远是朝阳产业，因为人永远都需要讲故事、听故事。那么，创作者要如何进入这个行业呢？

应聘

如果谋求稳定，我们可以应聘，选择相应的制作短剧影视公司。这与每个人所处的地方相关，如果在县城生活，可能就没有专门拍摄短剧的公司。以往，影视公司集中在北京，少部分在上海，一部分制作公司散落在横店。现在，短剧行业发展火热，几乎每个省都有相关企业，并且呈现出大中心趋势，例如长沙、青岛、西安、重庆、广州，更不要说北京、上海和杭州了。因此，如果想要做全职编剧的话，这些地域是一定需要考虑的。

确定好地域，然后准备好简历。这时，你需要判断自己想入职公司还是工作室。这两种各有各的优势。大公司有稳定的项目，一年可以拍摄几十部戏，并且很容易接触到头部资源，但往往你成长较慢，一般只负责一件事或某个环境，很难纵览全局。反之，如果是一个工作室，它不稳定，也没那么多戏，但你需要负责很多事情，能接触全流程，学习很快。

投稿

此外，也有创作者想自由创作，或者把创作当作副业，如果没有稳定的合作方，那么可以投稿，比如一些比赛型、平台型等。一些创作者担心骗稿的情况，这在短剧行业内目前尚不存在，但洗稿是有可能的。有了长期合作的甲方后，编剧可以选择接订单，按照他们的要求制作剧本，这时都能比较驾轻就熟地创作了。

签约合同的注意事项

不管是投稿还是接订单，都涉及合同问题。

首先是片酬，如果是新人编剧，一般片酬在1.5万～6万元。如果有过成功的案例，只会更高，根据实际情况和甲方谈判。另外，付款批次，因为甲方支付稿酬通常不是一次性付清，而是分批次，比如签完合同后、交稿后、开机前等。需要注意的是，尽量使前两次支付更多，避免项目被取消，且尽量在交稿之后结清，或者开机前也是比较合理的。比较不合理的是杀青、上映后再结清，因为这些已经跟编剧无关了。

其次，编剧一定要争取署名权。因为在短剧发展过程中，对编剧往往没有那么重视，所以在短剧相关的素材诸如海报等，一定要标注编剧的名字，相关的规定一定要列入合同条款之中。总之，千万不要在短剧行业内做不署名的无名写手。

最后，如果跟某个甲方有长期合作关系，或者比较信任，还可采用分账的形式。比如降低片酬，但可以通过收益分红获得更高利益。但如果只是一个新人编剧，且没有太多的话语权，那么就不建议这种分账方式了，因为编剧很难通过一些方式去了解这部剧的收益，这种情况下编剧很容易陷入利益纠纷之中。

短剧编剧对自身的要求

第一，最需要注意也是最重要的，是完成度。尽管学习了诸多故事的理念和方法，但毕竟没有完成过一部长篇剧本的创作，所以一切都是空谈。最重要的是，一定要先完成作品，再谈其他。

第二，按照甲方的要求去修改。完成一部剧本之后，创作者往往会对其有偏见，总觉得它完美无缺，如果有任何人提出不满和修改意见，都非常不满。作为新人编剧，如果甲方有修改要求，最好满足，按照要求修改作品。

第三，要找准自己的赛道。尽管一位创作者可能对各种类型的故事都很熟悉，但一定要知道在各种类型的故事中，自己最擅长什么，比如灵异、悬疑、爱情，等等，哪怕有些赛道非常小众。