咏春雨

做冷欺花，将烟困柳，千里偷催春暮。尽日冥迷，愁里欲飞还住。惊粉重、蝶宿西园，喜泥润、燕归南浦。最妨它、佳约风流，钿车不到杜陵路。沉沉江上望极，还被春潮晚急，难寻官渡。隐约遥峰，和泪谢娘眉妩。临断岸、新绿生时，是落红、带愁流处。记当日、门掩梨花，剪灯深夜语。

作者

*史达祖（1163？—1220？），字邦卿，号梅溪，汴（今河南开封）人。他中年时期曾在扬州及荆江、汉水一带任过幕职。他颇具政治才干，但屡试不第，生活清贫，直至嘉泰年间（1201—1204）始入中书省为堂吏，曾随李壁使金。他力主抗金，很受太师韩侂胄赏识，以至“拟帖拟旨，权炙缙绅”。开禧北伐失败后，投降派政变，杀韩侂胄，史达祖受株连而流放。其《梅溪词》长于咏物，亦多抒发家国之恨及身世之感的作品，其描摹物态能尽态极妍，词句声韵圆转，字琢句炼，具有较高的艺术价值，对后世词坛有较大影响。

鉴赏

这首词咏春雨，它从不同的侧面描写春雨迷蒙的情状，抒发怀人情思。上片摹写春雨，暗示出怀人；下片抒发怀人情思，又紧扣春雨。层层烘托，咏物而不滞于物，情景交融，在艺术上很有特色。

词的开头不从正面落笔，而写春雨带来的寒冷欺负百花，用蒙蒙的雾气围困住青青杨柳。“做冷欺花，将烟困柳”，从感受和视觉上绘出浓密的雨意。“千里偷催春暮”既写春雨迷漫广阔，也写它连绵不断。这句点出季节，表露词人对时光暗中流逝的感叹。“欺”“困”“偷催”，渲染出阴沉郁闷的气氛，为以下怀人埋下伏笔。接下来正面写春雨：“尽日冥迷，愁里欲飞还住。”“尽日”句承“春暮”而来，“冥迷”给人以阴暗迷茫之感。明写春雨欲下还停，暗中带出怀人愁绪。“欲”“还”刻画多情而又无可奈何的情态，“摹写入神”（许昂霄《词综偶评》）。这与词人心情是一致的。以上用拟人手法写春雨，前一韵侧重在空间广，后一韵侧重在时间长，都是饱含感情之句。下面便从物与人对冥迷春雨的感受来写：“惊粉重、蝶宿西园，喜泥润、燕归南浦。最妨它、佳约风流，钿车不到杜陵路。”蝶“惊”、燕“喜”是实写。“西园”“南浦”则是泛指蝶燕飞归地点。蝴蝶因雨湿而惊讶翅上的蝶粉重了，飞向西园寻宿。燕子高兴地衔着春雨滋润的泥土从南浦归巢。这一韵描写极细，并扣住“春暮”的特点。“最妨它”以下是虚写。诗人感叹绵绵春雨，阻碍了与情人美好的约会。这里似从清真（周邦彦）的“最先念、流潦妨车毂”（《大酺·春雨》）化出，但意思表达比清真的更婉曲。这一设想，点出怀人。蝶惊、燕喜、人愁，都是受春雨的感发，而写物又是为了衬托人。

换头因情约不成，词人在春雨中眺望江上景色：“沉沉江上望极，还被春潮晚急，难寻官渡。”“沉沉”，既是描写春雨的阴沉昏暗，也是写词人沉重的心情，比上片“冥迷”的色泽更深、更浓。天色渐晚，官家设立的渡口被春雨带来的潮水淹没，很难寻找，又断了词人赴约的希望，心情是难堪的。这一句是化用韦应物《滁州西涧》“春潮带雨晚来急”诗意，浑然无迹。再向远处望去，“隐约遥峰，和泪谢娘眉妩”。“谢娘”是情人的代称。以情人含泪蹙颦时的眉峰比喻雨中远处的山影，这一句是化用卓文君“眉色如望远山”（《西京杂记》）的典故，这里却翻过来说远山似眉，显得新巧工致。从客观对象看，那隐约的远山非常优美；从主观心情看，因思念对方，由山色似眉黛，设想她也许正含泪在思念、等待自己，表达感情委婉真切。以上两韵写雨中远景，由水到山。“临断岸、新绿生时，是落红、带愁流处”则是写雨中近景。在春水渐涨的江岸边，漂走了片片带愁的落花，这里暗应上片伤春意绪，表达了对青春年华的惋惜与思念情人无可奈何的惆怅。这两句词姜夔很赞赏。除了它属对自然灵活、设色鲜明外，恐怕还在于摹写景物真切而有言外之意，能“融情景于一家，会句意于两得”（《词品》引姜夔语）。结尾推开，写美好的回忆：“记当日、门掩梨花，剪灯深夜语。”用过去在一起时春雨夜剪灯细语的场面以反衬此时愁苦心境，怀人情思至此表达得非常充分。“剪灯”句从李商隐《夜雨寄北》“何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时”诗意化出。

这是一首咏物名作，它虽然谈不上有深刻的社会意义，但描写春雨的淋漓润泽，生动形象；抒发怀人情思，真挚细腻。在艺术上，首先是能从不同侧面描写春雨，层层烘托，描摹精细。上片先从感受和视觉角度着笔，渲染浓密的雨意，然后写春雨“尽日冥迷”，再以物与人对它不同的感受加以烘托。下片从天色渐晚、雨意更浓写到雨中所见，由远到近，然后写回忆雨中情事，开拓境界，极有层次。对景物描摹工细精巧，富有情韵。其次是这幅“语语淋漓，在在润泽”（《草堂诗余隽》录李攀龙评语）优美传神的春雨图，表现怀人的感情形象完整鲜明。再次是善于融化前人诗意，翻用典故，丰富了词的形象内涵，创造出新的意境。这些都紧扣春雨，同时又直接或间接表达怀人情思。这种艺术手法真可与周邦彦、方回媲美。

（周念先）

咏燕

过春社了，度帘幕中间，去年尘冷。差池欲住，试入旧巢相并。还相雕梁藻井，又软语、商量不定。飘然快拂花梢，翠尾分开红影。芳径，芹泥雨润。爱贴地争飞，竞夸轻俊。红楼归晚，看足柳昏花暝。应自栖香正稳，便忘了、天涯芳信。愁损翠黛双蛾，日日画阑独凭。

鉴赏

这是一首受后人推崇备至的咏物杰作。它以白描的手法，描绘春社过后，春燕归来，成双成对戏弄春光的神态，进而由燕的欢乐，反衬闺中人的寂寞孤独。这首词能摹画入神，尽态极妍；字字刻画，而又字字天然。

全词的意脉与分片并不一致，上片及下片的大部都用于描摹燕子的神态。“过春社了”三句，首先点明燕子到来的时间和地点。“春社”是旧俗祭祀土地神的日子，为立春后的第五个戊日，大约在春分以后，清明之前。相传燕子总是春社时到来，秋社时归去。周邦彦《满庭芳》中就有“年年，如社燕”，晏殊《破阵子》也有“燕子来时新社”的说法。春社已过，燕子该从南方飞回来了。闺妇们居住的红楼上，帘幕重重，去年以来已积满灰尘。这里的“度”，一般认为是燕子飞度，也可通。但作“揣度”“估计”解则更佳。有这三句作铺垫，燕子就已呼之欲出。这样用笔显得格外空灵、传神。这里的“去年”和一“冷”字，看似闲笔，其实不然。其本身既互相关合，为下文“入旧巢”和托燕传信埋下伏笔，也为“欲住”“试入”及“还”“又”张本，真所谓“草蛇灰线，伏脉千里”，同时，更暗寓今昔之感。从“差池欲住，试入旧巢相并”开始，燕子才正式飞出，其尾翼张舒不齐，在旧巢前徘徊不定。这里用一“试”字，把燕子辨认旧巢，踌躇不决，而终于落在旧巢之上的娇憨之态，写得活灵活现。一个“并”字，不仅写出了双燕亲昵的神态，也为后文反衬闺中人的孤寂，创造了极好的氛围。同时，还自然照应词题，暗示出不仅是咏燕，而且是咏双双之燕。句中“差池”二字出自《诗经·邶风·燕燕》：“燕燕于飞，差池其羽。”本含成双成对之意。“还相”二句进而摹写双燕在巢中的神态，一是“雕梁”，一为“藻井”，以二者并列，而前面加一“相”字（此处“相”有张望的意思），就把燕子活泼、好奇、东张西望的神态写出。人们往往有这样的体验，久别以后重游故地与初到一地同样新奇，前者睹今思昔，思想中迅速唤起对旧景、往事的记忆，展开对比，是一切依旧，还是今非昔比。从这对燕子的形态看似乎也正进行着这样的思索过程。“又软语、商量不定”，便道出燕子在用自己柔和的语言交换着彼此对旧巢环境变化的看法。“商量”，本指人对话，移用于双燕，格外形象，格外传神。真是神来之笔！明人王世贞称赏它：“可谓极形容之妙。”（《弇州山人词评》）说得是中肯的。这“商量”的内容，可能包括重到故地的感受，也包括对未来行动的打算。果不其然，“商量”完，这小两口就飞出旧巢，戏弄春光了。“飘然快拂花梢，翠尾分开红影”二句便写出燕子出巢后矫健、轻捷的形象。“飘然”二字，已有“轻盈”之意，再着一“快”字，便令人有一种快意之感。双燕轻快地从花梢飞掠而过，其绿色的尾羽像张开的剪子把花影剪开。有了这两句，双燕的形象更加突出，更加丰满了。

上结并未煞尾，换头紧承上文，写飞燕之路。“芳径”，是长满花草的小径，与上文之“花梢”“红影”是紧紧连贯的。“芹泥”，指水边生长芹菜的泥土。杜甫《徐步》诗云：“芹泥随燕嘴。”紫燕常用芹泥来筑巢。尽管芹泥经雨湿润，正好用来筑巢，可是燕子流连春光，高兴地贴着地面飞着，仿佛比赛谁更轻盈、更俊俏。这里用“爱”和“竞”，也赋予了燕子以人的心理。通过这三句，已对燕子贪玩好动的特点补足无余，把燕子写活了。正因贪玩，导致下文误了替红楼闺妇捎信。层层铺垫，丝丝入扣。至此，双燕的形象已大致塑造完成，故下文运用转笔：“红楼归晚，看足柳昏花暝。”这两句是极受后人称赏的炼句，王国维称它有“化工”之妙。写双燕很晚才飞回红楼，看够了外面明媚旖旎的黄昏景色。以上都是第一层次，单纯写燕，写其在各种情况下的神态动作及其顽皮活泼的性情。下文则一笔宕开，从写燕转而写人。

“应自栖香正稳，便忘了、天涯芳信。”“应”是猜度语气，敢情燕子在香巢中睡得太甜，忘记了给闺中人传达远方带来的信息。这两句也是匠心独具的。托燕寄书，最早见于江淹《杂体诗拟李陵》，其中有“袖中有短书，愿寄双飞燕”。王仁裕《开元天宝遗事》中更记载着一个动人的故事：唐长安女子绍兰，丈夫任宗经商湘中，数年不归，音信不达。她托双燕寄书，吟诗一首，细书其字，系燕足，竟达其夫。夫感动归来。这里用此典故，只是“远信还因归燕误”，这些贪玩好动的燕子，竟将捎信的大事忘了，以至“愁损翠黛双蛾，日日画阑独凭”。这两句写出闺中人念远的愁苦之情。古时女子用一种名为“螺黛”的青黑色矿物颜料画眉，故称眉为“翠黛”。“双蛾”，即双眉。这里都代指闺中人。燕子把捎信之事忘了，却苦了托书人的妻子，双眉都愁损了，还天天倚着阑干，等候远方丈夫的书信呢！这里，作者不以燕而以人来收束本词，出人意料。这就使所咏之物与咏物之人融而为一，增强了抒情效果。燕成双成对，相亲相爱，正好反衬出闺中人的孤寂。

沈祥龙《论词随笔》曾说：“咏物之作，在借物以寓性情，凡身世之感，君国之忧，隐然蕴于其内，斯寄托遥深，非沾沾焉咏一物矣。”这话说得颇有见地。前人认为：南宋词多黍离麦秀之悲，北宋词多北风雨雪之感，也说得极中肯。一切与国家民族同呼吸、共命运的作家，其作品不可能不打上时代的印记。与林则徐一起禁烟抗英的爱国将领邓廷桢便认为：“史邦卿为中书省堂吏，事侂胄久。嘉泰间，侂胄亟持恢复之议，邦卿习闻其说，往往托之于词。如《双双燕》（略）大抵写怨铜驼，寄怀毳幕，非止流连光景，浪作艳歌也。”邓廷桢可谓知梅溪者。陈匪石也认为“红楼归晚”以下六句：“讥不思恢复、宴安鸩毒之非，喻中原父老望眼欲穿之苦。”又说这种笔法，“微而显，志而晦，婉而成章，居然《春秋》之笔”。有寄托，是《双双燕》一词的特点，也是梅溪咏物词的主要特点之一。

这首词的艺术成就，可概括为以下三点：其一，不出题字而形神俱似。全词没有一字提到“燕”，但没有一句不在写燕，读者既可借“爱贴地争飞”“翠尾分开红影”等特征性的细节描写看出燕的形象，而且起句“度帘幕中间”，乃从稼轩词句“正值春光二三月，两两燕穿帘幕”化来，也暗示出所咏乃双双之燕。其二，此词声韵圆转。《双双燕》乃梅溪自度曲，为从回环中求变化，上下片句式、平仄多有不同。如前起“过春社了”为四字句，而过片“芳径”则为二字句。前后结虽同为六字句，但前结“翠尾分开红影”为仄仄平平平仄，后结“日日画阑独凭”，却用仄仄仄平仄仄，明显不同。在这首词中还有多处运用上去通押。全词十二个韵脚中，“冷、井、影、稳”为上声，“并、定、径、润、俊、信、凭”均为去声。上去通押，并未使音响效果受到影响。徐釚《南州草堂词话》便记载，有人唱起《双双燕》词，“宛转嘹亮，字如贯珠”。其三，词中讲究炼字和句法，使语言更加凝练，增强了概括力。如“红楼归晚，看足柳昏花暝”句中，“柳昏花暝”四字便具有极丰富的内涵，把词中没有写出的人事、景物都包容了进去。承接此句而来的“应自栖香正稳，便忘了、天涯芳信”，乃是讽刺当权的投降派耽于安乐，忘了沦陷区的中原父老。那么“柳昏花暝”四字，应包含住在朱楼中的王孙公子、达官贵人苟安奢侈生活的全部。这些事，在当时是不能明言而又不能不形之笔墨的，此处用“昏”“暝”二字便足以尽之。这四个字，也是对词人所处时代的极好写照：表面繁荣掩盖着腐朽没落的实质，南宋朝廷已一步步走向穷途末路。

毛晋说：“余幼读《双双燕》词，便心醉梅溪。”王士禛也说：“仆每读史邦卿咏燕词……以为咏物至此，巧极天工矣。”清人汪蛟门做梦时甚至梦见两位仙女也唱这首词，他自己还即席和唱。可见这首词深受人们喜爱。

（王步高）

烟光摇缥瓦。望晴檐多风，柳花如洒。锦瑟横床，想泪痕尘影，凤弦常下。倦出犀帷，频梦见、王孙骄马。讳道相思，偷理绡裙，自惊腰衩。惆怅南楼遥夜。记翠箔张灯，枕肩歌罢。又入铜驼，遍旧家门巷，首询声价。可惜东风，将恨与、闲花俱谢。记取崔徽模样，归来暗写。

鉴赏

这首词描述了一个动人的爱情故事。词人早年与一妓女相爱，后因故久别。该妓对之思念不已，终于憔悴而死。词人归来重访故人，可是锦瑟虽在，弹瑟人却早已作古。听人介绍了她生前深于情、专于情的一幕幕往事，词人抚今思昔，写下这样一首情真意挚的悼亡词。

联系史达祖的身世，这首词可能作于他被黥面流放，遇赦重回临安之后。史达祖被贬流放到荆襄一带，是开禧三年（1207）冬。此后曾遇两次大赦：一是嘉定五年（1212），一是嘉定十二年（1219）。史达祖大概是在这两次大赦后回临安的。他以前也曾几次久离临安，但“一钱不直贫相逼”，而有“王孙骄马”的富贵气象，只能指任职中书省时期。

起首三句先用倒叙，交代词人重访故妓的时间、天气及其户外的景物。而天气与时间又是在写景中自然显示出来的。明丽的阳光映照在琉璃瓦上，烟光氤氲，柳絮飘飞。刘禹锡诗中曾说：“遥想敬亭春欲暮，百花飞尽柳花初。”（《酬宣州崔大夫见寄》）柳花飘飞，可见已是暮春时节。春和景明，也最容易勾起人的相思之情。词人就选择这样一个春日去访旧。

“锦瑟横床”，是当词人走进她的房间时留下的最突出的印象。这是实景，又含象征意义。李商隐《锦瑟》诗曾云：“锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。”看到锦瑟，很容易使人引起对青春年华的回忆。同时，古人也称和美的夫妇为“琴瑟之好”，见到“锦瑟横床”，更易引起对爱情生活的兴会。锦瑟依旧横床，但物是人非，锦瑟的主人却不在了。由瑟思人，令人黯然神伤。以下四句，用一“想”字总领，均属虚写，其中固然有听来的成分，但更多是词人的想象。妓女思念词人，回忆共处时的前尘影事，而泪流不止。心绪不佳，知音不在，无心理琴，以至琴弦也常常除下。因为心知情人远贬他乡，不能前来，所以足不出户，终日守在闺帏之中。她唯一能寻求安慰的是她可以时常梦见情人骑马赴会的旧事。这几句中，作者注意锻句炼字。“常下”“倦出”“频梦”，寥寥数字，境界全出，把这位妓女对词人的拳拳之心写了出来。淡淡几笔，便勾勒出这位忠实于爱情的女性形象。“讳道相思，偷理绡裙，自惊腰衩”三句，写出这位妓女压抑的心理。“讳”“偷”二字，把这位女性细腻的心理活动刻画得十分深刻，而又很有分寸。史弥远政变以后，韩侂胄遇害，史达祖受株连而流放。史是罪人，他的直系亲属自不免遭难，家产也在嘉定元年（1208）被籍没入官。这位故妓虽痛心词人的不幸，这种相思之情却是不能明言，也无处可倾诉的。而压抑的悲痛对人体的损害往往来得更重，越是闷在心里，越是摧肝裂胆，所以她一天天消瘦了。有一天偷偷拿出旧时穿过的薄裙来比试，腰身是那么的宽松，吃惊自己瘦得太多了！词的上片，有记录旁人的介绍，也有丰富的想象。这种想象又是以对女性的个性、人品充分的理解为基础的，所以形象而逼真。

词的下片分三个层次。“惆怅南楼遥夜。记翠箔张灯，枕肩歌罢”这三句为第一层，插叙他们昔日的爱情生活。人们常有这样的经验，美好的事物、心爱的亲人失去以后，追忆往事，一件平平常常的事，亲人的一颦一笑，都觉得弥足珍惜。“惆怅”二字，把词人迷惘的心境画出，昔日欢会的情景记忆犹新，而情人却永远失去，这样的事使词人简直难以相信。当年，明烛高照，在翠色的帐箔中，妓女枕着词人的肩膀，曼声低唱，在南楼一起度过这欢乐的长夜。这本是写欢会，而冠以“惆怅”二字，却倍感沉痛。接着，词人笔锋逆转，把思路拉回现实中。“又入铜驼”以下为第二层，写自己从流放地返回临安，就到处打听这位情人的下落。“铜驼”，本指洛阳的一条街，这里借指临安的街道。秦观《望海潮》中便有“金谷俊游，铜驼巷陌，新晴细履平沙”之句，故史达祖这里用“铜驼”“门巷”均指妓女们出没的烟花巷。“声价”，本指声名和身份地位，这里指消息、下落。到处打听的结果是：“可惜东风，将恨与、闲花俱谢。”“闲花”，本指野花、无主之花，后世喻指妓女。这里用双关的手法写出情人含恨而死。“东风”，指春风。就在春风送暖、百花盛开的季节，这朵野花却凋谢了。词人对妓女的人格是尊重的，对她的爱情是真挚的。写到这里，词人联想起一个与妓女相爱的故事：“记取崔徽模样，归来暗写。”这是第三层。据《丽情集》载：“蒲女崔徽与裴敬中善。敬中去，徽极怨抑，乃托人写真致意曰：‘为妾谢敬中，崔徽一旦不及卷中人，徽且为郎死矣。’”崔徽死之前还留下一幅肖像，而这位情人却没有，所以词人下决心“记取崔徽模样，归来暗写”。画出她的模样，为的是保持永久的纪念。结尾这两句，情深意长，缠绵悱恻，无限低回。

这首词在章法结构上颇似周邦彦的《瑞龙吟》。清真之作，吸收了魏晋以来辞赋家的手法，因而章法多变。词中通过种种回忆、联想等手法，前后左右，回环吞吐地描摹出他所要表达的东西。而梅溪这首《三姝媚》，有叙事，有写景，景中又虚实相间，看到的和想到的融于一篇。若干个画面交错穿插，正叙、倒叙、插叙，交替使用。头绪虽多，虚实变化，却又围绕爱情这一主线，故收纵绵密，而一气流贯。

（王步高）

二月东风吹客袂。苏小门前，杨柳如腰细。蝴蝶识人游冶地，旧曾来处花开未？几夜湖山生梦寐。评泊寻芳，只怕春寒里。今岁清明逢上巳，相思先到溅裙水！

鉴赏

这是一首写冶游情事的词。上片记重游旧地途中所见，透露出“寻芳”的迫切心情；下片从曲折的心理活动描写中抒发怀人情思。构思别致，情味隽永。

“二月东风吹客袂。苏小门前，杨柳如腰细。”写出游所见，交代节候，点出情事。江南二月是百花开放、最宜游赏的时节。“客袂”，词人自指，暗示客中出游，伏结尾的怀人。“苏小”，南齐名妓苏小小。白居易诗：“若解钱塘寻小小，绿杨深处是苏家。”“苏小门前”，泛指杭州的青楼妓馆。词人经过这儿，见到了青青杨柳，产生了“如腰细”的联想。一般诗词中多用杨柳比细腰，这儿却反用。人们自然会由细腰联想起当年苏小小轻盈的体态和婀娜的舞姿。它把物与人联系起来，不仅东风中摇曳的杨柳更有情韵，而且摄取这一有代表性的景物形象，表现出西湖优美的春光。词人在游赏途中不仅见到杨柳，也见到翩翩的蝴蝶。他问：“蝴蝶识人游冶地，旧曾来处花开未？”竟然向蝴蝶发问，真是前人所谓的“无理而妙”。它妙在表现词人对花事关心，透露“寻芳”心情的迫切。“旧曾来处”其中有着对过去许多冶游情事的回忆。

下片开头，词人回顾几天以来的心情：“几夜湖山生梦寐。评泊寻芳，只怕春寒里。”有好几个晚上词人在梦中就见到西湖的山山水水，思量出来“寻芳”，又生怕春寒花儿还未开呢！可见这次出游早就是梦寐以求的了。担心春寒，更见“寻芳”的迫切。“今岁清明逢上巳，相思先到溅裙水！”词人又想到即将到来的清明节。“上巳”，阴历三月上旬“巳”日，旧俗这天妇女要到水边嬉戏，或溅裙（洗濯裙子）以消灾厄。清明是当时临安王孙仕女春游最盛的时节，这天恰是上巳，在故乡，他所思念的人一定在水边溅裙，所以说“相思先到溅裙水”了。这样就含蓄地把客游中怀人情思点出，言尽而意不尽。

这首词构思别致，在于它避实就虚。它写“寻芳”与怀人，不重在实写景物情事，而是通过曲折的心理活动的刻画来表现的。首先借问蝴蝶花儿开了没有，表现其关心春事，就很婉曲；其次回顾重来前几天的想法，先说梦寐以求，继而又担心春寒迟迟未来，通过对矛盾心理的刻画，迫切“寻芳”之心跃然纸上。末尾设想清明逢“巳”日，由“寻芳”转到怀人，意在言外。这样曲折的多层次的心理描写，抒发感情委婉细腻，加上语言自然明白，读起来就使人感到情味隽永了。

（周念先）

暮草堆青云浸浦。记匆匆、倦篙曾驻。渔桹四起，沙鸥未落，怕愁沾诗句。碧袖一声歌，石城怨、西风随去。沧波荡晚，菰蒲弄秋，还重到、断魂处。酒易醒，思正苦。想空山、桂香悬树。三年梦冷，孤吟意短，屡烟钟津鼓。屐齿厌登临，移橙后、几番凉雨。潘郎渐老，风流顿减，《闲居》未赋。

鉴赏

有人认为，南宋词坛应分为三大派，分别以辛弃疾、史达祖、姜夔为代表，其中史达祖则作为周邦彦格律词派在南宋时期的代表。此说未必允当，但史与周确实有着艺术风格的继承关系。清人戈载说：“予尝谓梅溪乃清真之附庸，若仿张为作《词家主客图》，周为主，史为客，未始非定论也。”《湘江静》一词情景交融，浑灏流转，语言与结构都与清真极相似，以至陈廷焯评它：“居然美成复生。”陈匪石先生更认为它：“置之《清真集》中殆将莫辨矣。”

这首词乃作者身为天涯迁客，言情说恨之作。大约作于其流放到荆汉时期。早年，他因科举失意，曾在这一带做过幕僚之类的小官。这次贬谪荆汉，乃是重返故地，但自身的处境比前次更不幸，不仅政治抱负难伸，而且行动没有自由，想归隐闲居亦不可得。这首词就是在这样的背景下创作的。

词的起句就交代了时间、环境，并为全词定下抒情的基调。这是一个秋天的傍晚，暮色苍茫，云层低卷，长着青草的小山包和停船的水口都笼罩在暮霭及云雾之中。接下去词人并未继续缘情布景，也不叙说现时心事，而突入对前情往事的回忆，记叙三年前客中遇艳。这一故事与当年白居易在浔阳江口巧遇琵琶女一事颇有几分相似。当时，词人也在客中，曾匆匆坐船路过这里，并作过短暂停留。“篙”，本用以撑船，借以代船。船停在江口，只听到渔人到处击起鸣桹，在驱鱼入网。沙鸥在空中盘旋，久久不肯落下，怕惊扰客中发愁的词人。“渔桹”绘声，“沙鸥”绘影，写出了词中愁境。“怕愁沾诗句”更新颖别致，不蹈袭前人，而“沾”字尤工致入妙，不仅赋予沙鸥以人的心理，而且也写出词人愁之深重，连沙鸥都不忍心为他客中添愁，这同时也暗示出他写词未成。这以上三句，既是对昔日艳遇环境的追忆，也投上了今日境遇的影子。“碧袖”以下三句，写与歌女的际遇。一个身着翠袖衣衫的女郎，唱着湖北一带的民歌，也是一个秋风萧瑟的日子，她与词人相遇了。此处“碧袖”二字便道出了女郎的身份乃是歌女。南朝乐府有歌名《石城乐》，相传为刘宋竟陵太守臧质所作。臧在城上眺望，见群少年欢乐歌唱，而作了这首歌。《旧唐书·音乐志》载：“石城有女子名曰莫愁，善歌谣《石城乐》，和中复有莫愁声，故歌云：‘莫愁在何处，莫愁石城西。艇子打两桨，催送莫愁来。’”《石城乐》本为欢乐之歌，词人这里改作《石城怨》，与本词的情调、意境更相一致。“西风”，即秋风。“随去”，照应前文之“匆匆”，同样道出了他们相处之短暂。因“一声歌”而相逢，因“西风”而“随去”，来也匆匆，去也匆匆。诗不成而闻歌，本为幸事，而唱歌之人竟又随西风而去，匆促、短暂，只留下令人“剪不断，理还乱”的离愁，摆脱不得。人固随西风而去，此后本不当重来。几年后的一个秋天，江波激荡，浅水中菰蒲都染上了秋色，在这样一个凄凉萧瑟的秋日黄昏，词人竟又重返故地。“断魂”，本有销魂神往之意，形容情深或哀伤。把旧日欢会之处称作“断魂处”，可见词人对那位不知名歌女的一往深情。两人尽管相处短暂，但“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”，两人情投意合，以至久别以后仍念念不忘。

过片“酒易醒，思正苦”六字，紧接“重到”，旧地重游，物是人非，令人断魂，只好借酒浇愁。无奈酒醉总有醒时，一醒来则愁更愁。“思正苦”三字，笼罩后片。这后片之九句，正是写词人之“苦思”的。“想空山”之“想”，承“思正苦”之“思”而来，“空山”之中“桂香悬树”，这是词人主观的想象。空山之中并无花繁叶茂、芳香四溢的桂子，只不过是企求归隐的词人美好的向往。他当时的处境恶劣。“三年”以下三句，便凝练概括地写出了与歌女分别几年来的生活：几年工夫，如同做了一场大梦。“三”，约数。目下，自己对爱情固然已经绝望，而独自吟诗（无歌声相伴），又才思不敏，没有意绪。“短”，不足。江淹《伤内弟刘长侍》：“长悲离短意，恻切吟空庭。”此化用其意。“烟钟津鼓”，即烟津钟鼓之互文。“津”，渡口。“钟鼓”，晨钟暮鼓，代表朝暮。联系史达祖的身世，这里似乎并不仅指他日夜奔走于水乡渡口，到处奔波劳碌，同时也有着朝廷晨钟暮鼓、旰食宵衣生活的投影。“屐齿”句承上说，似乎已厌倦登山临水的生活，其实这里也隐含词人的身世之感。史弥远政变，韩侂胄遇害，词人受黥面而流放。这段凄惨的遭遇，隐含在“移橙后、几番凉雨”一句之中。有人认为“移橙”乃化用杜甫“衰年催酿黍，细雨更移橙”诗句而来，其实不然，“橙”，同“凳”，一作“镫”，即马镫。“移镫”，意即离别。这离别后的几年中，词人曾经过“几番凉雨”，遭受屈辱打击以至被流放到这里。“三年”以下这五句，含蓄蕴藉，多少人世的风风雨雨，尽收缩在这短短的二十多个字中。沉郁顿挫，哀而不伤。结拍借潘岳《闲居赋》而抒发感慨。“潘郎”，即西晋大文学家潘岳。他三十二岁开始白头，年近五十时曾作《闲居赋》，词人此处以潘岳自比，当时他也已四十六岁以上，渐近老境，对男女情爱之事自然看得轻了，而还未能像潘岳那样闲居作赋。潘岳《闲居赋序》说：“拙者可以绝意乎宠荣之事矣。太夫人在堂，有羸老之疾，尚何能违膝下之色养，而屑屑从斗筲之役乎？”这也是词人心里想说的话，可是他身不由己，只好忍受屈辱，而无从归隐闲居。这三句中，“渐老”“顿减”“未赋”，浑厚重拙，感慨良深。

这首词最显著的特色表现在其结构方面。全词并不按时间或空间的顺序来安排，而多处交叉，却又处处关合，岭断云连。开头写重游故地，但从第二句即宕开许多感喟，不说现时的心事，却追溯与歌女相遇的情事，而“沧波荡晚”重又折回现实，与开头一句紧紧关合，同时领起后片。后片中“想空山”关合“思正苦”，“屐齿”句又照应“空山”句。章法完密，而又曲折多变。陈匪石在论及此词时曾说：“其转折皆在空际，为潜气内转之法，愈转愈深，愈转愈郁，此善学清真者。”我们读了《三姝媚》《湘江静》二首，于清真词在章法、结构上对梅溪的影响，应当看得比较清楚了。

（王步高）

秋江带雨，寒沙萦水，人瞰画阁愁独。烟蓑散响惊诗思，还被乱鸥飞去，秀句难续。冷眼尽归图画上，认隔岸、微茫云屋。想半属、渔市樵村，欲暮竞燃竹。须信风流未老，凭持酒、慰此凄凉心目。一鞭南陌，几篙官渡，赖有歌眉舒绿。只匆匆远眺，早觉闲愁挂乔木。应难奈、故人天际，望彻淮山，相思无雁足。

鉴赏

这首词抒写词人愁苦凄凉的心境，感叹深沉，疑是被贬逐后的作品。

上片写在“画阁”上眺望景物，下片主要写回忆与感叹。“秋江带雨，寒沙萦水，人瞰画阁愁独。”词的开始描绘了一幅清冷的图画：江上下着蒙蒙的秋雨，江水萦绕着清冷的沙洲。词人在画阁上俯瞰这空旷的景色感到愁苦而孤独。“人瞰画阁愁独”是全篇主句，词中所见所闻所感，都是围绕它来写的。“秋江”二句，重在渲染清冷孤寂的气氛，以突出词人“愁独”的心境。“烟蓑散响惊诗思，还被乱鸥飞去，秀句难续”，写江上所见。江中，渔翁披着蓑衣在烟雨中撒网，那响声惊起词人的诗思，但诗思又被惊飞的乱鸥打断了，续不上美好的句子来。感情的发展与景物的变化交织在一起，词人内心的孤独，通过这色彩清淡的图画表现出来。他再也无心吟诗了，把目光移向远处：“冷眼尽归图画上，认隔岸、微茫云屋。”以“冷眼”看如画的景物，其心境可想而知。而江那边，只有“微茫云屋”，因为是“微茫”（隐约模糊），要“认”才能分辨清楚。“想半属、渔市樵村，欲暮竞燃竹。”这是由云屋的微茫引出的想象。他想，那边大半是渔市和樵村。在这傍晚时分，人们在烧着噼啪作响的竹子开始晚炊了。“渔市樵村”的联想，与看到江上的“烟蓑”、认出隔岸的“云屋”分不开。这儿活用了柳宗元《渔翁》“渔翁夜傍西岩宿，晓汲清湘燃楚竹”诗意。柳诗写于遭贬逐以后，词人当时处境可能与柳相似。这一联想点明“人瞰画阁”的时间，而“欲暮竞燃竹”的热闹气氛，更反衬出词人当时心境的孤寂。上片描写所见景物，由近而远，由清晰到迷茫，由实到虚，融入词人主观感受，意境广阔清冷，构图设色，都表现了淡远疏隽的特点。唐圭璋认为“写景神似白石”，确有见地。

下片换头便从自我宽慰写起。“须信风流未老，凭持酒、慰此凄凉心目。”“风流”，这儿指词人过去的那种风流情意。现在处于贬谪的环境中，只好自我安慰，说自信过去的风流情意尚未衰减，权且借酒浇愁。“一鞭南陌，几篙官渡，赖有歌眉舒绿。”“一鞭”，指骑马。“几篙”，代指泛舟。“歌眉”，歌女，同《阳春曲》中的“醉耳”一样用得新巧。“舒绿”，舒展翠眉，形象优美。一路上在南陌骑马漫步，在官渡泛舟游赏，幸有多情姣好的歌女伴随，因此不会感到孤独。“只匆匆远眺，早觉闲愁挂乔木。”他把目光匆匆移向远处，已经感到“闲愁”挂上了乔木。“闲愁”，莫名的愁苦，它包含词人此时的空虚、寂寞感。“挂”字表现闲愁的沉重，很形象。借酒浇愁，回忆美好的过去，都无法宽慰自己。看看现实景物，更惹愁思。于是想起了故人：“应难奈、故人天际，望彻淮山，相思无雁足。”“雁足”，从“雁足传书”来，事见《汉书·苏武传》，这儿指书信。词人望断淮山，想念天涯的故人，却未见来信，更感到难堪了。结尾两句遥应开头“人瞰画阁愁独”。下片抒情，开始写当前借酒宽慰，接着回忆过去风流冶游情事，把感情推向高潮。下面反跌到现实情境中来。由“慰此凄凉心目”到“早觉闲愁挂乔木”，愁思逐层加深，最后以感叹故人无信突出孤独愁苦，抒情跌宕起伏。所以陈廷焯说：“后半一起一落，宕往低徊，极有韵味。”（《白雨斋词话》）

（周念先）

中秋宿真定驿

西风来劝凉云去，天东放开金镜。照野霜凝，入河桂湿，一一冰壶相映。殊方路永。更分破秋光，尽成悲境。有客踌躇，古庭空自吊孤影。江南朋旧在许，也能怜天际，诗思谁领？梦断刀头，书开虿尾，别有相思随定。忧心耿耿。对风鹊残枝，露蛩荒井。斟酌姮娥，九秋宫殿冷！

鉴赏

开禧元年（1205）初秋，史达祖奉韩侂胄之命随李壁出使金国，任务是“觇金国虚实”。他对于国家未能统一曾有过“楚江南、每为神州未复，栏干静，慵登眺”（《龙吟曲》）的慨叹。临行前他还说：“今日征夫在道，敢辞劳、风沙短帽？休吟稷穗，休寻乔木，独怜遗老。”（同上）由此可见其心情与思想。离开临安，中秋到达了真定（今河北正定），词人住在荒凉的驿站里，睹月怀人，思念故旧心切，于是写下了这首词。词中含蓄地表达了忧国的情怀，是梅溪词中较有社会意义的作品。

上片写北国中秋之夜皎洁的月光与词人清冷孤寂的情怀。“西风来劝凉云去，天东放开金镜。”开头写月亮初升的情状。不说“西风吹散”而说“西风来劝”，新颖而有情致，“劝”字实际上表现词人希望看到圆月的心情。“天东”句，境界清朗、空阔。凉云已去，璧月澄澈，它“照野霜凝，入河桂湿，一一冰壶相映”。这三句写地上月光的皎洁。皎洁的月光照在原野上像凝结一层白霜，映在河中沾湿了月宫桂影，它们和天上的明月交相辉映。“霜凝”“桂湿”扣中秋季节特征。写北国中秋之夜莹澈的月光，环境开阔而清冷，透露出荒漠悲凉的气氛，与词人的心情相应。“殊方路永。更分破秋光，尽成悲境。”由所见引出感慨。“殊方路永”，不仅是说现在远离故乡，也包含有对被金人占据的“殊方”辽阔土地的惋惜，因为真定在靖康之变以前是宋朝的疆土。“分破秋光”，除点明中秋节候外，还有另一层含义，即暗喻国家疆土被分割。南宋词人常这样用。如陈亮在《贺新郎》中就以“算世间、那有平分月”来表达其对国家未能统一的悲愤。这样，词人对月沉思怎么不会有“尽成悲境”的感叹呢！这一句总上启下。“有客踌躇，古庭空自吊孤影。”写徘徊于驿庭的自我形象。因为在“殊方”，所以说“有客”。“空自吊孤影”写词人对影自怜孤独，心中无限悲凉。广阔荒凉的背景与孤独悲伤的心情，两相映衬，给读者的印象极为深刻、鲜明。

下片写对沦陷区的关切。换头用反问，从设想对方情况落笔，写对故人的思念：“江南朋旧在许，也能怜天际，诗思谁领？”这三句说，江南朋友所在的地方，是否也有同情我这在天涯的，来引导我的诗思呢？词人徘徊古庭，思绪很乱，希望能得到江南朋友的引领，即希望能得到他们的慰藉。这种设想，婉曲地抒发了对故人的思念与自己难堪的心情。接下来进一步抒情：“梦断刀头，书开虿尾，别有相思随定。”“刀头”是“还”的隐语，诗词中常用，如南朝民歌：“何当大刀头，破镜飞上天。”因为古人佩刀头有环。“环”“还”同音，所以这么说。“虿（蝎类毒虫）尾”本形容女子头发卷曲如虿尾，《诗经·小雅》：“卷发如虿。”这儿形容书页卷起如虿尾，意谓久未读它了。“别有相思随定”，就是说除了思念故人外，另有相思萦回在脑海，这就是对沦陷区人民的关切。一个多月后，词人在归途中经过汴京后写道：“天相汉，民怀国。天厌虏，臣离德。趁建瓴一举，并收鳌极。”（《满江红·九月二十一日出京怀古》）可见他是主张趁此时机收复失地、统一国家的。“别有相思”正是词人关心沦陷区、关心国家统一的这种情思。这里含蓄地表达了他的爱国情怀。“忧心耿耿。对风鹊残枝，露蛩荒井。”写古庭徘徊时所见所闻所感。“耿耿”，不安的样子。“风鹊残枝”二句，既是实写，也形象地概括了沦陷区荒凉的情状，有某些象征意义。见到这种情景，词人忧思无端，以至引姮娥为知己：“斟酌姮娥，九秋宫殿冷！”此乃自杜甫《月》诗中“斟酌姮娥寡，天寒奈九秋”化来，以姮娥之孤独自喻。末尾仍写到月，遥应开头，以月起结，章法完密。下片先写思念故人，“梦断刀头”以下转到对国家、对沦陷区的关心。这些都是上片末“有客踌躇，古庭空自吊孤影”的原因。这首词环境景物的描写对表现词人的情怀起了映衬作用，自然贴切，融合无间。与此同时，他的朋友高观国在江南也写了一首《齐天乐·中秋夜怀梅溪》，有“归心对此，想斗插天南，雁横辽水。试问姮娥，有谁能为寄”之句。高词于清峻中见豪放，史词于悲凉中见沉郁，风格是不同的。就其思想内容看，高词仅停留在抒发思念故人上，而史词还含蓄地表达了爱国情怀，内涵较深，为高词所不及。

（周念先）

中秋夜潮

万水归阴，故潮信、盈虚因月。偏只到、凉秋半破，斗成双绝。有物揩磨金镜净，何人拏攫银河决？想子胥、今夜见嫦娥，沉冤雪！光直下，蛟龙穴；声直上，蟾蜍窟。对望中天地，洞然如刷。激气已能驱粉黛，举杯便可吞吴越。待明朝、说似与儿曹，心应折。

鉴赏

钱塘江潮是杭州胜景之一，每年以阴历八月最为壮观。宋人词中不乏咏江潮的词，像潘阆的《酒泉子》就是其中非常有名的。但以中秋夜潮为题材的，似乎只有梅溪这一首。这首词描绘了有声有色、雄伟壮阔的月夜江潮汹涌的情状，抒写了词人广阔的襟抱与豪迈的气概。

上片描写中秋夜潮的雄伟景象，下片着重抒写自己的感受。“万水归阴，故潮信、盈虚因月。”“阴”，本指低洼处，这儿代海。“故”，本来。钱塘江潮是因海水上涨形成的，所以从“万水归阴”写起。潮汐现象与日月相互吸引力的作用有关，它的大小涨落主要随月的盈亏而变化。“故潮信、盈虚因月”说明了这一道理。第一韵以议论开头，概说月与潮的关系，与一般从写景抒情入手不同，而“万水归阴”一起气势壮阔。“偏只到、凉秋半破，斗成双绝。”“凉秋半破”，指秋天过了一半，点中秋。“斗成双绝”，是说两臻妙境。中秋之月与钱塘之潮可称“双绝”。接着用“有物揩磨金镜净，何人拏攫银河决”分别描绘“双绝”的情状。“拏攫”，擎起。月光皎洁明亮，潮水壮阔汹涌，地上的潮水与天上的银河连接起来，仿佛有主宰能使它们这样奇绝。词人盛赞造化的功力，并由此联想到有关的神话传说：“想子胥、今夜见嫦娥，沉冤雪！”月宫嫦娥是人所熟知的古代神话，伍子胥忠魂化潮是历史传说。宋人观潮词中，很多提到了这一传说，如“胥神忠愤，贾勇助鲸波”（曹冠《蓦山溪》），“堪恨处，人道是、子胥忠愤终千古”（辛弃疾《摸鱼儿》），“属镂忠恨腾腾，要勾践城台都荡平”（陈人杰《沁园春》）。他们借议论子胥忠愤来抒发感慨。词人由“金镜”的揩净，联想到明镜高悬；由汹涌的怒潮，联想到子胥的冤气。潮水际天而来，那么子胥的忠魂也因此见到了嫦娥，千古沉冤一定得到了昭雪。这一联想再度深入。就描写景物说，它把月与潮联系起来，引起读者丰富的联想，使上片描绘的广阔境界更有了深度；就抒发感情说，这也有一定的现实依据。韩侂胄当国，积极进行北伐抗金准备，起用抗战人士，贬秦桧，追封岳飞以“风励诸将”，词人由伍子胥“沉冤雪”产生联想，就不是泛泛的了。这一韵虚写景，实写情，伏换头的描绘。

“光直下，蛟龙穴；声直上，蟾蜍窟。”前两句写月光下照，后两句写涛声上闻。这两韵描绘月光明朗皎洁与江潮大声如雷的情状，与上片“有物揩磨金镜净”一韵不同。上片是分写，重在绘形；下片是合写而各有侧重，重在写声、色。两者相互补充，壮阔的境界、雄伟的气势，表现得非常鲜明突出。“对望中天地，洞然如刷。”总上转入抒情。“洞然如刷”，既形容所见景物，也形容词人的心境。面对着天地间这样奇绝的景物，词人胸怀如洗刷过一样明净、澄澈，其他物念也为之消除。接下进一步写感受：“激气已能驱粉黛，举杯便可吞吴越！”“粉黛”，本喻美女，这儿指“胸中粉黛”，即心中那种缠绵的儿女之情。这一韵遥应上片神话传说的描写，想起子胥忠愤之气，心中儿女之情已被驱走，胸怀无比广阔，仿佛举杯就可吞下吴、越两个争雄的国家。它把“洞然如刷”的心境更具体化了，极写词人沉浸在这一壮观景象中襟怀宽广，物念消除，以衬托中秋夜潮的雄浑壮阔。结尾以设想推开：“待明朝、说似与儿曹，心应折。”“心折”，出自江淹《别赋》“使人意夺神骇，心折骨惊”。“折”“惊”互文。词人说，等到明朝把今晚见到的情景告诉儿辈，他们一定会心惊的。从设想儿辈“心折”间接表现江潮雄伟，它与潘阆咏潮词结尾“归来几向梦中看，梦觉尚心寒”，其手法是相近的。

这首词的上片先说月与潮的关系，进而写中秋的月与潮是“双绝”，然后就“双绝”分写月与潮的情状，并以神话传说丰富其内涵，描叙一层紧接一层。换头承上片末写月与潮的气势，转入抒情后，先概写感受，再应上片神话传说具体写词人此时襟抱，并设想儿辈闻之“心折”以印证。抒情也是层层衔接的。上下片均以虚结，加深读者对中秋夜潮壮观的印象。自首至尾紧扣题目，写月与潮有分有合，层次分明而又有联系，照应清楚，章法谨严。在手法上，高度的夸张，神话传说的运用，表现了强烈的主观抒情，创造出雄伟壮阔的意境。这样形成了它豪放雄浑而兼有警炼之长的特色。

（周念先）

九月二十一日出京怀古

缓辔西风，叹三宿、迟迟行客。桑梓外、锄耰渐入，柳坊花陌。双阙远腾龙凤影，九门空锁鸳鸾翼。更无人、笛傍宫墙，苔花碧。天相汉，民怀国。天厌虏，臣离德。趁建瓴一举，并收鳌极。老子岂无经世术，诗人不预平戎策。办一襟、风月看升平，吟春色。

鉴赏

这首词作于宋宁宗开禧元年（1205）。当时史达祖正作为权吏部侍郎李壁、广州观察使林仲虎的随员出使金国。他们七月初七从临安（今杭州）出发，八月二十七日到达金都（今北京），贺完天寿节（九月初一）后，返程途经北宋故都汴京（今河南开封），逗留三日后，于九月二十一日重新上路。词题中的“京”，即指汴京。南渡以后，宋人习惯仍称汴京为“京”，而以南宋的临时都城临安为“行在”。

史达祖是汴京人，所以此次得返故都，他除了具有与其他爱国者共同的亡国之悲以外，还融入了自己对故乡家园的深刻依恋，所以这首词写得格外沉挚、悲凉。词题虽曰“怀古”，实为“伤今”。

词的上片，记叙出京时所见的凄清之景，抒发黍离之悲的感慨。当时正逢西风萧瑟的深秋季节。秋季在文人心中本来就是一个易于使人伤感的季节，加之惜别故都家园的沉痛悲凉的气氛，词人出京之际，心绪是相当不佳的。前起“缓辔西风，叹三宿、迟迟行客”二句。就以“缓辔”“迟迟”写出一种依恋不舍的感情。楼钥等其他使金者返程途经汴京，大都只留住一宿，次日赴宴以后便继续赶路，而史达祖一行却住了三夜，故称“迟迟行客”。在这句之前又加一“叹”字，更是意味深长，这一字是全词的“词眼”。抒发黍离之悲，抒发家国之恨，正是这“叹”字的内涵。“桑梓”，本是古代家宅旁边常栽的树木，后常用作“故乡”的代称。汴京正是梅溪的桑梓之地。词人出京，从城外回望京城，看到的却是“锄耰渐入，柳坊花陌”的景象。“锄”“耰”，都是种地的农具。昔日花柳交映的街道，如今却种上了庄稼。这是一种萧条景象。这与姜夔《扬州慢》中“过春风十里，尽荠麦青青”的立意是一样的。从城外向内城远眺，只见“双阙远腾龙凤影，九门空锁鸳鸾翼”。“双阙”，是宫门两侧的楼观。“九门”，古制，天子所居有九门，此处代指皇宫。“鸳鸾”，本为汉宫殿名。“翼”，指宫殿的飞檐。作者笔下的京都旧城也已是一片衰败的景象，只有远处的楼观还能见出飞龙舞凤的影子，使人睹此旧物，尚能联想起汴京昔日繁盛的景况。词中一“远”字，一“空”字，都属炼字，深含无限的感慨。前者有“往者事不可追”的叹息，后者含“今非昔比”的哀伤。况且词紧逼一句：“更无人、笛傍宫墙，苔花碧。”这里用了元稹《连昌宫词》中“李谟笛傍宫墙，偷得新翻数般曲”的典故。唐玄宗自己作曲，让梨园子弟演奏，却不料让“笛傍宫墙”的李谟偷学去了。宋徽宗也精于音律，他在位时，汴京宫中同样笙歌缭绕，也未尝不会有李谟那样的乐师来“笛傍宫墙”。如今，“九门空锁”，自然不再会有人来“笛傍宫墙”，故此句中“更无人”三字，包含无限感伤的情绪于其中。“苔花碧”，是设想宫墙外的景象，承接上句而来。由于宫墙外无人笛依傍，久绝人迹，苔藓已碧绿一片。皇帝和朝廷本是封建国家的象征。这时，徽钦二帝早已作为金人的俘虏而丧生异域，眼前的京都和宫廷已是一片破败。这一切对于一个爱国志士，只能激起他报国雪耻的决心。所以，词的下片转入议论时事，抒发自己的报国热情。

过片连用了四个三字句。知己知彼，方能百战不殆。史达祖深得其中三昧，故首先从“天意”“人心”两方面来进行敌我双方力量的对比。“天相”“天厌”，均出自《左传》，一谓“晋楚唯天所相，不可与争”；一谓“天而既厌周德矣”。“汉”，宋人惯以“汉唐”代宋王朝，而以“虏”表示对异族入侵者的鄙视。“天相汉”，指天意扶助宋人。“民怀国”，指沦陷区人民不忘宋朝。“臣离德”，指金奴隶主贵族内部离心离德。这后二者均有所指。宋罗大经《鹤林玉露》载：“嘉泰中，邓友龙使虏。有赂驿吏夜半求见者，具言虏为鞑之所困，饥馑连年，民不聊生，王师若来，势若拉朽……此必中原义士，不忘国家涵濡之泽，幸虏之乱，潜告我使。”同时，庆元三年（1197），沦陷区山东及山西泽潞间有万余农民起义抗金。“民怀国”由此可见。“臣离德”亦不乏其例。据《大金国志》载：1200年，金大通节度使爱玉完颜大辨据五国城叛变；1201年，金群牧使耶律德寿又聚兵数万叛变……形势对南宋是有利的。所以词人极力主张：“趁建瓴一举，并收鳌极。”“建瓴”，即高屋建瓴，喻势之易。“鳌极”，谓鳌鱼之脊。《一切经音义》载：“鳌，海中大龟也，力负蓬、瀛、壶三山。”传说以为中国九州均在鳌的脊背之上。此处“鳌极”，喻指天下，特别指沦陷区的失地。“老子”二句，既抒发了自己的政治抱负，又流露出不能被重用的愤懑。词人自信有经国治世的能力，而不能参与制定平戎之策，这与辛弃疾《鹧鸪天》词中“却将万字平戎策，换得东家种树书”的愤慨有所相似。但梅溪此时已开始得到韩侂胄的信赖，加之朝廷是主战派占主导地位，因而作者心情还是开朗的。其结句“办一襟、风月看升平，吟春色”，表示在祖国河山统一之后，预备以自己的诗章，歌颂升平气象，吟唱大自然的美景。王国维说：“词人者，不失其赤子之心者也。”作为一个战略家来要求，梅溪对北伐的困难显然是估计不足的，这一点也为两年之后开禧北伐的失败所证实。但是，这种高度的爱国热情，不失其赤子之心的精神，却是不能不予以肯定的。特别是在爱国呼声渐趋沉寂的南宋后期词坛，尤其显得难能可贵。

这首词与辛弃疾之《永遇乐·京口北固亭怀古》写于同一年，爱国热情也是共同的。“老子岂无经世术，诗人不预平戎策”，视稼轩词之“凭谁问，廉颇老矣，尚能饭否”也有着异曲同工之妙。这首词，与《梅溪词》中为数众多的那些“夺苕艳于春景，起悲音于商素”之作不尽相同。本词既沉郁顿挫，又激昂慷慨，把黍离之悲、家国之恨抒发得淋漓酣畅。这是时代打在《梅溪词》上的印记，也是史达祖受同时代豪放词风影响的结果。

（王步高）