十里青山远，潮平路带沙。数声啼鸟怨年华，又是凄凉时候、在天涯。白露收残暑，清风散晚霞。绿杨堤畔闹荷花，记得年时沽酒、那人家。
作者
*仲殊，名挥，字师利，俗姓张氏，安州（今湖北安陆）人。生卒年不详。曾举进士，后弃家为僧，住苏州承天寺、杭州吴山宝月寺。和苏轼有交往。崇宁中，自缢卒。能文，善歌词，皆操笔立就。词风清逸和婉。词集名《宝月集》，不传，今有赵万里辑本。
鉴赏
这首词黄昇《花庵词选》题作“忆旧”，恐非词人原意。细品全词，无非是写羁旅行役之感。起首两句便展示出一幅“青山隐隐水迢迢”（杜牧《寄韩绰判官》）的江山行旅图画。“十里青山”而着一“远”字，不仅点出“平芜尽处是春山，行人更在春山外”（欧阳修《踏莎行》）的意境，而且给人一种山峦的推移感，透露出主人公在行旅途中那种路漫漫其修远，不知何日是归期的惆怅心理。“潮平路带沙”，视线从远至近，由山而水，点出行人活动的具体环境。“路带沙”，说明潮水才退出路面，尚留涨潮时带来的河沙。韩愈《答张十一》“山净江空水见沙，哀猿啼处两三家”，同是写行旅孤寂的哀愁，也是用“净山”“空江”和“见沙”来点染，而韩诗炼字简赅，此处却摹写细腻。首二句写所见，第三句写所闻。行者听到“数声啼鸟”，便觉得鸟儿也在埋怨年华易逝，青春易老。这是行者的心理情绪移注到鸟啼声所引起的联想。“在天涯”，点明词作感叹羁旅的主旨。“又”字，表现出行者长期的漂泊及对这种生活的厌倦情绪。“凄凉时候”，指秋晚时令，“时令”之上加上“凄凉”一词，反映出行人旅途心境的暗淡、情绪的索寞。由于前三句已经蓄足了势，所以这句虽直露，却显得是真情实感，哀切动人。
上片主要从空间方面着笔，下片则主要从时间方面构思。“白露”双关，既实指秋凉的夜露，又指节候。从一天来说，夜露降下，收敛了白昼的炎热；从一年来说，到了白露，秋已近半，暑气已尽。“清风散晚霞”，紧承前句强调白昼的完结。这两句坐实了“啼鸟怨年华”的命意。时间的推移，在诗词中较难表现。此处一个五言对句，形象优美、轨迹清晰地展示出时间的脚步，表现出词人敏锐的观察力和精细的表现力。“绿杨堤畔闹荷花”，承前两句写实境。“绿杨”是赠别物，“堤畔”是送别处，对行者说，是最易引起离愁别绪的，但这时却偏偏在“闹荷花”。“荷花”而曰“闹”，取意于宋祁《玉楼春》的“红杏枝头春意闹”，不过这里的“闹”字更令人玩味。好像荷花故意与人作对，故意撩人，开得闹哄哄地，以揶揄行者的凄苦寂寞。但这荷花，立即又触动了行人的回忆。哦，原来几年前我也正是漂泊经过此处，那曾经光顾过的酒家不分明还在那边吗？从眼前景，而追想“年时”事，仍是从时间方面来写，照应上片“又是凄凉时候、在天涯”。下片，词人的感情深潜于客观景物的描述之中。上片还流露出“怨年华”的哀愁，下片则几乎看不出词人的喜、怒、哀、乐，反而有一种听其自然、自我排遣的情绪。可能词人正是以出家人的眼光观物，也即苏轼所说“胸中无一毫发事”（《东坡志林》），所以能归结为超脱的缘故吧。这首词从时、空两方面构思，意象清悠、淡远。下片“白露”“清风”“绿杨”“荷花”，设色明艳，对比和谐，很富美感。叹羁旅，怨年华，哀而不伤，情辞和婉，表现出清逸的风格。
（沈家庄）
寒食
涌金门外小瀛洲，寒食更风流。红船满湖歌吹，花外有高楼。晴日暖，淡烟浮，恣嬉游。三千粉黛，十二阑干，一片云头。
鉴赏
这首词写西湖寒食游人盛况。首两句点明地点、时令。“小瀛洲”，西湖中的一个小岛，以渤海中三神山之一的“瀛洲”为名。“更风流”，说到了寒食节，这个神姿仙态的湖中小岛，显得更加可爱。这一句总冒下文。“红船满湖歌吹，花外有高楼。”“红船”，指荡漾在湖中的彩饰游艇，即“画舸”。这里词人不仅展示出湖面船只色彩鲜妍的视觉形象，而且给读者提供了一个以湖面空间为场所的听觉形象——“歌吹”。“满湖”将视觉形象与听觉形象连贯起来，造成了一个有声有色的立体画面。“花外”“高楼”，画面富层次感，楼外有花，花外有楼，更显出富贵雍容的风流姿态。题为“寒食”，但“红船”“歌吹”“春花”“高楼”，无一与“寒”字沾边。一切是那么热烈、喧阗；一切是那么繁华、艳丽。“寒食”而“风流”，这正是词人写“寒食”与人异趣的地方。《荆楚岁时记》曰：“去冬至一百五日，即有疾风甚雨，谓之寒食。”此处寒食却风和景明。在这样的良辰，处这样的美境，“嬉游”而且“恣意”，便是十分自然的了。
“三千粉黛，十二阑干，一片云头。”用三个数字领起的扇面对作结，振起全篇精神。“粉黛”与上片“红船”“歌吹”及“花”相呼应；“阑干”与“高楼”对映；“云头”与“淡烟”互举，收束了全篇意境。“三千”极写“粉黛”之多，回应上片“满湖歌吹”与“花外高楼”，“十二”亦状“高楼”的豪华宏敞。“三千粉黛，十二阑干”与“一片云头”并列，既是写实，又似有词人微旨。近人胡云翼认为：“‘三千粉黛，十二阑干，一片云头’，简直太浓艳了。”（《宋词选》）实际上词人在这里并不是专写浓艳景色，不过是表达了出家人一种富贵荣华都如过眼云烟的人生感想而已。李白《宫中行乐词》：“只愁歌舞散，化作彩云飞。”白居易《简简吟》：“大都好物不坚牢，彩云易散琉璃脆。”词中“一片云头”，正与“彩云”同一意旨。仲殊此词结拍三句，很可能是从李白诗句化出。于是这首寒食词的通篇热烈语，遂全融入最后这句冷峻语中，归结到四大皆空的境界，更显出这首词构思立意的新颖与深刻。
（沈家庄）
成都好，蚕市趁遨游。夜放笙歌喧紫陌，春邀灯火上红楼。车马溢瀛洲。人散后，茧馆喜绸缪。柳叶已饶烟黛细，桑条何似玉纤柔？立马看风流。
鉴赏
这首词咏成都蚕市的繁华。据《茅亭客话》载，蜀有蚕市。每年正月至三月，州城及属县循环一十五处，耆旧相传，三月为蚕市。古蚕丛氏为蜀主，民无定居，随蚕丛所在致市居，此其遗风也。每年蚕事将兴，便开蚕市销售蚕农蚕工所需器具物品以及花木果药杂物，为蜀地一年一度盛大的集市贸易聚会。成都因盛产蜀锦而号称锦城（亦称锦官城），唐宋以来养蚕业与纺织业十分发达。此词提供了北宋蚕市盛况的记录，从侧面反映了成都当时商业发达的情况。
起首二句强调成都好就好在蚕市开放的时节。“趁遨游”，即乘兴遨游。一个“趁”字，传达出词人遨游兴致之浓，全为蚕市而起。以下三句，坐实成都蚕市好的具体内容。夜降临了，四处笙歌齐举，婉转动听的器乐声和歌唱声一直喧闹至郊外大道。春意盎然的夜晚，红楼灯火通明，将春意点染得更加光彩照人。街道上车如流水马如龙，好像在神界仙境穿流着熙熙攘攘的人群。“溢”字，写尽了车马的繁多和人流的簇拥。词人抓住夜间这一特定环境着意渲染，虽只简短三句，但读者已听到悠扬鼎沸的歌声；已看到明如繁星的红楼灯火；已仿佛置身在摩肩接踵的人潮中并担心着如梭车马的拥挤碰撞。蚕市的夜晚如此繁华热闹，白天的景象便可想见。这正是词人设计典型环境的匠心。“夜”而能“放笙歌”，“春”而能“邀灯火”，将时间状语作主语用，不但收到拟人的艺术效果，而且把“夜”和“笙歌”，“春”与“灯火”这本无必然联系的物象颇令人玩味地联系在了一起，使声音和画面都变得活动而流走。加上动词“喧”和“上”，造成笙歌和灯火更富时间长度的流动感，扩充了读者艺术联想的三度空间，造成画面和电影镜头都难以达到的艺术境界。“红楼”“紫陌”相对，鲜明的热色调，将热闹、繁华、绚丽、辉煌的场面渲染得更其气氛浓郁。最后以“瀛洲”作喻，将成都的“好”写到极处。
上片写蚕市的大场面，突出“喧”和动，着意繁华；下片写蚕市的小镜头，突出寂和静，着意恬淡。“人散后”，蚕市归于清静。街市的热闹，代之以“茧馆”蚕工们对蚕茧丰收的喜悦。“茧馆”，养蚕和缫丝综合作坊。“绸缪”，本指情意殷勤、缠绵，这里指丰收的喜悦。“柳叶”“桑条”句，是一种室外景与室内人比照合写的手法。茧馆外的柳树已长得枝叶娇娆无比了，映衬得室内蚕女和缫丝女工们烟黛色的柳叶细眉更加妩媚；后园如玉柔婉的桑枝，也比不上她们洁白柔美的纤纤素手。这里虚实结合，“柳叶”“桑条”既是实景，又是比兴蚕女、缫丝女工的容貌姿态。字面之外洋溢着词人对蚕工们的热烈赞扬之情——是对她们劳动的礼赞。因为蚕市热闹的一切是为她们的劳动而准备，茧馆的一切又是靠她们的玉纤柔手去劳作的。面对着这动人的场面，词人看呆了，身心陶醉在这优美惬意的劳动环境之中。“立马看风流”，道出了词人这种入迷的形象和心境。写蚕市而以颂蚕工作结，非常得体，也表现出词人不同凡俗的构思意图。
这首词大景与小景结合，动景与静景交替，喧嚣与静谧搭配，繁华与恬淡比照，很富艺术辩证法的美感。最后一句表现词人的陶醉，照应开首的“趁遨游”，亦是前动后静，淡淡写来，不着痕迹而兴味自远。
（沈家庄）
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